中新网杭州9月29日电(曹丹) “父亲的作品代表了他的精神和他艺术生涯中的重大抉择。”29日,常书鸿之子常嘉煌在浙江杭州说,1943年,常书鸿辗转抵达敦煌,“从此,父亲从世界和中国画中消失了,成为敦煌的守护者”。
当日,“大漠飞鸿——常书鸿诞辰120周年纪念展”在浙江西湖美术馆开幕,共计展出常书鸿的油画、敦煌壁画临摹和重彩中国画等84件作品。展览将持续至10月20日。
作为“国立敦煌艺术研究所”首任所长,常书鸿是浙江杭州人。1927年,23岁的他赴法国学习油画,是中国早期油画艺术的拓荒者之一,旅法时期的作品屡获大奖。五件油画作品分别被巴黎近代美术馆、蓬皮杜艺术中心、里昂市立美术馆等收藏。
“我是一个倾倒在西洋文化,而且曾非常自豪地以蒙巴那斯(巴黎艺术活动中心)的画家自居,言必称希腊、罗马的人,现在面对祖国如此悠久灿烂的文化历史,自责数典忘祖,真是惭愧之极。”常书鸿在《九十春秋·敦煌五十年》这样写道。
1944年元旦,敦煌艺术研究所正式成立,常书鸿出任所长。他带领工作人员植树筑墙、清理积沙、加固崖壁、修建栈道,清理被沙土掩埋的洞窟并逐一测绘编号,由此开创了对莫高窟系统性的保护工作。
自二十世纪三四十年代始,陆续有画家前往莫高窟临摹壁画,以期从中获得艺术创作的灵感与突破。作为一个有着活跃创作思想的画家,常书鸿亦带着寻找灵感之源的朝圣心情奔赴敦煌,但迫切的危机感和使命感,使他在对待敦煌壁画的临摹问题上,有了不同的态度。
常书鸿指出,保护工作不能采风式地“以主观作风为片段之表现”,强调要“以忠诚的态度,作比较详尽、充实、有系统之临摹”。
从此,常书鸿以牺牲自己的艺术创作为代价,带领工作人员系统性、分专题地临摹壁画,举办展览,并借此推动研究工作的深入展开。
在肩负起守护敦煌历史使命的同时,常书鸿特别重视敦煌艺术对民族艺术的重要意义,提出选拔全国美术院校的学生来敦煌学习研究,以繁荣现代人物画创作的设想。1950年以后,常书鸿迎接了一批批美术院校前来学习、临摹的学子,并从中欣慰地看到“中国艺术家成长的希望”。
常书鸿曾说:“敦煌艺术是中国传统艺术受外国文化影响后诞生的一种新艺术。我期待在不久的将来,新型中国画会诞生,那或许是敦煌画派的复活。到那时,我四十余年来一直期待敦煌画派产生的梦想便成为现实,我就心满意足了。”(完)